Mercredi 28, jeudi 29, vendredi 30 décembre à 15h. Gouter offert à l’issu du spectacle.
Compagnie Angel’Monnerais
Choisissez votre séance, 28, 29 ou 30 décembre et achetez vos billets ci-dessous :
Une heure de fantaisies et de ravissements, sans raisons, gratuitement, juste pour le plaisir. Il paraît qu’au final, un « message » se lit en filigrane : celui de l’amitié ou celui de la créativité… Peut-être ! En tout cas nous voulions, pour cette création, emprunter les chemins raccourcis du cœur.
Une gageure, celle de tenir notre public en haleine – sans texte – grâce au langage de l’émotion seule. La marionnette a ceci de particulier qu’elle est sans défense, sans calcul et peut donc sans peine s’inviter dans nos univers intimes. Poésie minimaliste qui éveille le cœur des poètes en herbe, et réchauffe celui des grands !
« Et si nous levions l’ancre qui tient notre navire loin des mers ? » dit le poète. C’est à ce voyage qu’invite ce spectacle. Il met en scène acteurs de bois et acteurs vivants. Une coopération à vue s’installe entre eux, et conduit jusqu’aux limites du réel, là où naît la poésie. Une poésie tendre qui dévoile, sur la pointe du cœur, le trop plein de leurs jours.
Tout se passe dans une rue : on y joue de l’accordéon et du violon, on s’y dispute et on s’y perd, on vend des roses et du rire, on y danse et on y pleure, mais les murs gris savent se parer des formes du rêve – une question de regard. Mathias, romantique–violoniste-hongrois, Frédo, accordéoniste-Gavroche , Onésime, l’enfant du soleil, Frida la belle, nous donnent rendez-vous… rue des étoiles !
Un spectacle assurément familial !
Distribution :
Jade Monnerais,
Hervé Monnerais.
tout Public à partir de 3 ans • 1 h
TARIFS : A et 5€ à partir du 3ème membre d’une même famille.
Samedi 1 et Dimanche 2 octobre 2016 Stage de chant polyphonique africain et ethno-urbain Avec Anita Daulne. Ex-chanteuse de Zap Mama, Anita Daulne travaille depuis de nombreuses années sur les traditions musicales du monde entier, et plus particulièrement celle des chants polyphoniques dʼAfrique. Le travail de polyphonies quʼelle propose est un mélange contagieux de lʼAfrique et lʼEurope. Elle utilise des styles urbains-ethniques, une véritable acrobatie vocale où sʼentrecroisent rythmes, sons et harmonies. Pour ce stage, aucune compétence particulière n’est demandée… Juste lʼenvie de chanter ! Tout Public • 12 h de stage le WE 150 € + adhésion à l’AMAC 10 € Télécharger, imprimez et renvoyez-nous le formulaire d’inscription :Inscription-AnitaDaulne-oct2016
Le weekk-end se clôturera par une représentation en public le dimanche 2 octobre à 18 h. Gratuit
À découvrir en image : le stage avec Anita Daulne en 2012 à la Grange-Théâtre :
Sous la forme d’un court récit, un brin écologiste, le Père Tire-Bras nous fait revivre au fond du jardin d’une grand-mère bienveillante, une foule de souvenirs sensoriels et quelques-unes de nos peurs d’enfants…
L’ambition de ce trio hétéroclite : servir le texte de Jean-François Chabas. À ce texte prononcé d’une manière délicate et goûtue, sans théâtralisation, Gildas et Régis ajoutent l’énergie et les tripes des musiques traditionnelles. Ils nous immergent avec sensualité dans le récit en même temps qu’ils créent un rythme pour la main qui tient le pinceau.
Régis Huiban : accordéon chromatique et accordina. Gildas Le Buhé : lecture et saxophone ténor. Christelle Le Guen : illustration simultanée et vidéo-projetée.
tout Public à partir de 5 ans • 1 h
TARIFS : A > à noter 5€ pour le 3ème membre et suivants d’une même famille.
L’accordéon diatonique de Ronan Robert est si humain, si proche qu’il fallait bien un quatuor à cordes pour que l’on comprenne toute la richesse, l’humanité de ses compositions. Et quel quatuor ! Improvisateurs, arrangeurs, ces musiciens remarquables ont construit avec Ronan, un spectacle en virtuosité et en amitié. ça se ressent, ça se respire et cela ajoute encore à l’émotion de ce beau spectacle. Voir ici : le Clip
Composition : Ronan Robert.
Distribution :
Ronan Robert (accordéon),
Iacob Maciuca (violon),
Raphaël Chevalier (violon et alto),
Solène Comsa (violoncelle),
Simon Mary (contrebasse et arrangements).
Tout Public • 1 h
TARIF : A
> réservez dès maintenant, nombre de places limité
DE QUOI ÇA PARLE ? Oscar est un petit garçon qui n’a pas d’amis. Ses parents le trouvent trop renfermé, sa maîtresse le trouve trop tête en l’air. Il n’y a que les personnages de ses romans qui lui offrent une échappatoire. Mais un jour, assommé par l’ennui et en mal d’aventures, il fabrique, dans l’intimité de sa chambre, une Machine À Voyager Dans Les Livres… Des plages paradisiaques à la jungle tropicale, il va rencontrer des personnages hauts en couleur, amusants ou effrayants, qui lui feront découvrir le courage, le pardon et surtout l’amitié. Un beau voyage initiatique qui ne laissera pas Oscar inchangé…
Création ayant bénéficié d’une résidence en avril 2016
Travail sur les méthodes d’accompagnement des solistes (mélodico-rythmiques)
Adaptation du « jeu » de la kora à d’autres instruments.
Objectifs :
Approfondir sa technique de jeu et sa connaissance du répertoire mandingue
Prendre en compte la réalité de l’évolution de la musique mandingue à travers l’exemple de la kora.
Intervenant :
Griot installé à St Louis du Sénégal, Ablaye Cissoko fait partie des maîtres de la Kora. Douceur du timbre, finesse des lignes mélodiques, fluidité du doigté, virtuosité sans tapage, …telles sont les marques de ce chanteur et musicien hors pair qui se produit dans le monde entier depuis plus dix ans.
Son jeu, prodigieux de musicalité et de générosité, et sa capacité à évoluer aussi bien dans les registres traditionnels que jazz, fait qu’il est appelé régulièrement aux côtés d’artistes internationaux tels qu’Omar Pene, Eric Bibb, François Jeanneau, Majid Bekkas, Simon Goubert, Kiya Tabassian, Volker Goetze, Habib Faye, ou Eduardo Eguez.
Ablaye Cissoko a ouvert son école de Kora au Sénégal en décembre 2015.
A l’issue de la formation, les stagiaires seront capables de :
Pratiquer les thèmes travaillés au cours du stage
Appliquer les techniques et mécanismes acquis à d’autres éléments du répertoire
Comprendre et identifier les formes musicales d’Afrique mandingue
Intégrer les connaissances acquises dans leur processus de création.
Public :
Ce stage de perfectionnement s’adresse à des musiciens pratiquant la kora ou tout autre instrument à cordes pincées (harpe, guitare, oud…) de niveau professionnel ou confirmé, et capable de travailler sans support écrit.
Vidéo Ablaye Cissoko :
Un partenariat avec l’association DROM/ Erik Marchand
Samedi 12 novembre à 20h30 P’TIT GUS de Jean-Louis Le Vallégant
Portrait Jean Louis Le Vallégant
P’tit Gus
esquisse une vie autre. Gamin musicien, rouquin aux grandes oreilles scotchées, il choisit la bombarde. Pour ses parents bouchers au bourg, c’est clair : on frôle la délinquance rurale. Jean Louis Le Vallégant livre sa propre confidence. Dans un road movie mené à fond la caisse, mots notes s’impactent et croquent l’émancipation. C’est l’échappée solitaire du peloton, à l’heure où les dernières coiffes croisent les premières crêtes. « En gros je parle de non-transmission. J’appartiens à une génération qui est allée à la conquête de sa culture. P’tit Gus parle des nécessités intimes : l’indépendance, la création, la transmission… pour exister. «
Talabarder (sonneur de bombarde) issu d’une pratique populaire de la musique et des arts de la rue, Jean Louis Le Vallégant se définit aujourd’hui comme sonneur de saxophone et agitateur d’intérieurs. Il questionne les notions de transmission et de territorialité. « Je cherche le sens de ce métier, à m’inscrire dans la cité, dans une suite, ni héritier, ni suiveur, ni suivant, en trouvant ma juste place de passeur.”
« A chaque fois que je transcrivais la confidence d ’une personne, me taraudait l’idée de livrer un jour ma propre confidence. Je me suis senti prêt en 2011.
Et me suis attelé à son écriture. En faire un spectacle n’est venu qu’après. Je souhaitais me produire en solo depuis une dizaine d’années, mais comment ?
Pourquoi ? Les implications ? Non je ne le cernais pas. Fallait creuser cela, au-delà de ma seule énergie. »
Un samedi par mois : Peinture, Terre & Nature Atelier proposé par Flore Angèle
Cet atelier sera une aventure de création pour un petit groupe d’enfants : Peinture, Terre, Nature, seront les supports des différentes réalisations personnelles ou communes. Être à l’écoute de soi même, de son ressenti, ses émotions, s’initier au plaisir de l’acte accompli sans compétition, sera le fil conducteur de l’année. L’atelier sera aussi une occasion d’apprendre aux enfants à former une « équipe » unie ou chacun se respecte et respecte les autres, se prends en charge et devient garant de l’aventure par son écoute, sa volonté et sa créativité.
Tenue : tablier. Prévoir des bottes pour les activités extérieures Les enfants emportent aussi leur pique-nique.
Cerise sur le gâteau… Surveillez notre agenda : Gille Apap, Inclassable violoniste franco-américain, nous fera le grand honneur d’un passage musical à la Grange-Théâtre !
Il s’agira d’une date fixée à la dernière minute, au vu de l’agenda très comblé du célèbre musicien : surveillez régulièrement notre programmation ! Outre ses interprétations virtuoses des chefs-d’œuvre du répertoire classique, Gilles Apap a un goût prononcé pour les musiques traditionnelles folk, jazz, blues, fiddle irlandais, musique indienne, musique tsigane et acadienne, qu’il n’hésite pas à intégrer dans des compositions plus classiques.
Avis aux mélomanes, il n’est pas impossible que la soirée se termine en bœuf, venez avec votre instrument !
Choisissez votre séance, samedi ou dimanche, et achetez vos billets ci-dessous :
UnSpectacle en deux parties, avec un entracte gustatif.
Avec Daniel Berthelot, Nicolas Beatrix, Carole Lepan, Paul Keaton, Myriam Kerhardy, Brieuc Le Guern, Anthony Sérazin…
Pour la deuxième année consécutive, un troupeau de clowns envahit la Grange-Théâtre. À grands coups de coude et de sabots, ils se bousculent pour se présenter à vous sous leur meilleur jour : jonglage, philosophie, prise d’otages, acrobatie, témoignages touchants ou mensonges éhontés ; ils sont prêts à tout pour vous captiver. Certains comme Octave Legrain, Rosalie Bourdon ou Caracas, reviennent armés de nouvelles facéties. Des nouveaux débarquent, déjà rompus à la joute clownesque, le virtuose Paul Keaton ou l’inénarrable Roger Pidgel par exemple. En tout, 7 clowns pour 7 univers. 7 clowns comme les 7 mousquetaires ou les 7 doigts de la main. C’est trop, mais on en redemande quand même.
Cette soirée est une carte blanche à Daniel Berthelot (comédien et musicien rennais).
Déroulement :
Sam 10 déc 19 h : Première partie 20 h : Repas 21 h : Seconde partie.
Dim 11 déc 14 h : Première partie 15 h : Goûter 16 h : Seconde partie
Vous pouvez n’assister qu’à une seule partie de spectacle.